姚凱 就職福建師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、福建省美術(shù)家協(xié)會漆畫藝術(shù)委員會秘書長、福建省美術(shù)家協(xié)會青年藝術(shù)委員會副秘書長
一、從當(dāng)代性視域?qū)徦计岙嬑镄?/span>
（一）當(dāng)代性之于漆畫：時間意識的轉(zhuǎn)換與文化感知的再塑
“當(dāng)代性”不僅是時間的標(biāo)識，更是一種主體與歷史、媒介與社會之間的張力關(guān)系。在這個意義上，漆畫的“當(dāng)代性”不應(yīng)僅只被理解為形式或風(fēng)格的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，而是一種深層的文化感知結(jié)構(gòu)與思維方式的更新。筆者以為，漆畫的當(dāng)代性是經(jīng)由對傳統(tǒng)物質(zhì)經(jīng)驗的重新認知，進入一種更為本質(zhì)的模式。這一轉(zhuǎn)向，體現(xiàn)為對漆媒材獨特時間性、空間性與生命性的哲學(xué)發(fā)掘，亦即一種存在論的藝術(shù)意識的覺醒。
漆，不僅是物質(zhì)性的材料，更是一種具有本體論意義的存在方式。在中國傳統(tǒng)思想中，物與道并非二元對立，而是渾然一體?！捌帷敝疄槲铮醋宰匀恢畼?，需歷歲月之養(yǎng)，其物性承載著對天、地、人三者關(guān)系的默示。漆之凝結(jié)、生變、包覆與顯隱，均呈現(xiàn)出一種自我組織的過程性生成邏輯，近似“道自化生”的自然哲理。
（二）漆性邏輯中的藝術(shù)思維結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)變
近年來漆畫實踐展現(xiàn)出一種深層的藝術(shù)邏輯轉(zhuǎn)變，從媒材服務(wù)于表達轉(zhuǎn)向媒材自身即表達。這一邏輯不僅改變了漆畫的創(chuàng)作范式，更重塑了藝術(shù)家與材料、藝術(shù)品與觀眾之間的互動關(guān)系。這一變化，反映出當(dāng)代藝術(shù)中觀念優(yōu)先與物質(zhì)回歸的張力交織。漆作為一種媒介，自身的語言性與自足性強調(diào)了經(jīng)驗與生成的統(tǒng)一。在這一點上，漆畫的當(dāng)代表達更接近莫里斯·梅洛-龐蒂的“具身知覺”結(jié)構(gòu)，藝術(shù)創(chuàng)作不僅是意識的投射，更是身體與物質(zhì)的共構(gòu)。
在哲學(xué)上，這種漆性邏輯可被理解為生成的現(xiàn)象學(xué)或東方感知論的體現(xiàn)。漆畫創(chuàng)作中那種偶發(fā)的漆層錯落、漫長的固化與反復(fù)髹涂過程，使藝術(shù)創(chuàng)作成為一種“道法自然”的實踐修行。在全球化語境中，當(dāng)代藝術(shù)不斷趨于扁平化、觀念化，而漆畫所蘊含的東方式復(fù)雜性，恰恰為藝術(shù)提供了一種抵抗均質(zhì)化的文化策略。
姚凱《夏夢系列NO·2》
二、從物象到精神追求的轉(zhuǎn)化：漆畫表達維度的內(nèi)在躍遷
（一）從具象再現(xiàn)到精神顯現(xiàn)：圖像邏輯的內(nèi)在轉(zhuǎn)向
漆畫自20世紀(jì)中后期走向獨立畫種，其發(fā)展過程中探索多延續(xù)自繪畫體系中的物象圖式為主，無論是寫實人物、風(fēng)景再現(xiàn)，抑或民俗題材描繪，如蓮福美術(shù)館作為當(dāng)代漆畫標(biāo)志性收藏機構(gòu)，收藏著中國老中青三代漆畫藝術(shù)家作品，展品豐富，呈現(xiàn)出相對較完整的近幾十年中國漆畫發(fā)展的特征和面貌。隨著對漆媒材語言深入理解與個體藝術(shù)意識的強調(diào)，當(dāng)代漆畫正逐漸從對“物象”的表現(xiàn)過渡至精神的營造。這種轉(zhuǎn)向，正是藝術(shù)創(chuàng)作由繪畫視覺形象向內(nèi)在精神性的躍遷。從哲學(xué)視角出發(fā)，這一創(chuàng)作邏輯的轉(zhuǎn)變，不僅僅是表現(xiàn)手法的更新，而是對“何為藝術(shù)呈現(xiàn)”的一種思考。漆畫當(dāng)代化的路徑，即體現(xiàn)了從呈示世界到召喚存在的躍遷。在當(dāng)代漆畫藝術(shù)語境中，不只是再現(xiàn)物，而更是顯現(xiàn)精神。物象成為精神意志的棲居之所，而非意義的最終指涉。藝術(shù)家以象征、抽象、裂變、留白等方式，在視覺場域中打開精神之門，回應(yīng)著莊子“得魚而忘筌，得意而忘言”的藝術(shù)智慧。
（二）精神性追求的東方根基與當(dāng)代表達
中國傳統(tǒng)藝術(shù)從不囿于對形的執(zhí)念，而更注重氣、神、韻的表達。當(dāng)代漆畫中的精神性并非理性抽象的概念化建構(gòu)，而是根植于對材料的體認和時間感知的修行之中。漆畫創(chuàng)作的冗長性與反復(fù)性，使藝術(shù)家進入一種“近于坐忘”的狀態(tài)。在這個過程中，作品是過程之痕跡——每一道涂層、每一次研磨、每一塊肌理，皆是精神意志在物質(zhì)層面的具體顯現(xiàn)。這種東方式精神性接近道家“無為而化”、禪宗“即物而真”的自在境界。它不拒絕苦難與掙扎，但以沉靜的方式包容之、轉(zhuǎn)換之。這也是為何漆畫常表現(xiàn)為安靜、沉郁、含蓄之美，而非劇烈、張揚、沖突之態(tài)。
三、漆的本體語言：從物質(zhì)性到存在論的重構(gòu)
（一）“漆性”之維
漆作為天然材料，其本體特性不僅決定了漆畫的視覺語言與技法形式，更深刻地塑造了漆畫的哲學(xué)結(jié)構(gòu)與藝術(shù)精神。在物質(zhì)轉(zhuǎn)化為藝術(shù)媒介的過程中，漆呈現(xiàn)出一種超越工具屬性的在場性，這一漆性不僅可見、可觸，且具有鮮明的生命感與時間感。
生漆在空氣中緩慢氧化固化，這種特性賦予漆以鮮明的“時間性”與“生成性”，它不像油彩可以隨時修正，也不同于墨筆一揮而就，漆的每一次涂覆都要求順應(yīng)其性。漆的物質(zhì)語言需要創(chuàng)作者尊重自然時間，放棄對過程的完全控制，進入一種與物共化的存在狀態(tài)。漆所體現(xiàn)的非線性生成邏輯，與老莊之“無為而治”、《易經(jīng)》之“潛移默化”的世界觀高度契合。在藝術(shù)創(chuàng)作中，它不服從人之主觀意志，而以自身節(jié)律參與作品的建構(gòu)。藝術(shù)家作為協(xié)作者，在漫長的時間場域中與漆共同書寫作品的存在軌跡。漆的物質(zhì)性并非可被任意塑形的媒介屬性，而是一種深具東方哲性的生命體，它的每一次呈現(xiàn)都蘊含了時間的痕跡、情感的沉淀與精神的流動。
（二）本體語言的構(gòu)建
當(dāng)代漆畫語言的探索，不再局限于色彩與形態(tài)的形式創(chuàng)新，更著力于挖掘漆材料的本體潛力。這種探索體現(xiàn)為一種非視覺性的藝術(shù)實踐，其關(guān)注點不僅是圖像的再現(xiàn)能力，更多的是材料所承載的感知、記憶與象征力量。
漆的光澤、肌理、厚度、溫度、重量，以及在光影變化中所表現(xiàn)出的呼吸感，共同構(gòu)建了一種多感官的審美經(jīng)驗。例如漆面之下的漆層多層覆蓋，既是物質(zhì)的沉積，也是意義的累積。這種遮蔽與顯現(xiàn)的反復(fù)過程，仿佛是一種道之隱顯之美的視覺隱喻，使作品呈現(xiàn)出一種“若有若無”“似近非近”的中介狀態(tài)。
在此語境中，漆畫的本體語言不是可見的形式，而是可感的存在，是通過物質(zhì)激發(fā)精神、由感官通向心靈的媒介橋梁。這種語言系統(tǒng)的構(gòu)建，不是對圖像的模仿，而是對感知經(jīng)驗的重構(gòu)；不是為了表達主題，而是為了激發(fā)存在的感應(yīng)力。
（三）從語言性到存有性
漆畫的語言探討，最終通向的是一種存在論的自覺。當(dāng)物質(zhì)成為思想的生成體，漆畫便不再是表達媒介，而成為藝術(shù)家存在狀態(tài)的直接顯現(xiàn)。這是一種從語言性向存有性的過渡。海德格爾指出，藝術(shù)作品通過建立一個世界，使存在者整體，亦即在沖突中的世界和大地，進入無蔽狀態(tài)之中。漆畫正是這樣一種實踐，其語言在于通過材料、時間和經(jīng)驗的交互，建構(gòu)出一種在場的存在狀態(tài)。
漆畫的本體語言最終返回的是“存在”這一根本命題：漆之為漆，是它的“生成性”；漆畫之為藝術(shù)，是它喚起了“存在的感知”。藝術(shù)在此不再是審美的對象，而是存在的方式，是思想在物質(zhì)中的棲居，是精神借助材料得以抵達世界的一種形態(tài)。
姚凱《夏夢系列NO·3》
四、藝術(shù)形式語言的融合與互通
（一）漆畫語言的邊界拓展
傳統(tǒng)意義上的漆畫，具有較為嚴(yán)格的媒介性與工藝性，其語言體系圍繞“漆”這一物質(zhì)進行展開，當(dāng)代藝術(shù)語境的表達愈發(fā)趨向于復(fù)合性、跨界性與觀念性。在這樣的語境中，漆畫如何突破傳統(tǒng)語法，向當(dāng)代表達張力延伸，成為一個時代性問題。這種拓展并非簡單將漆與其他媒介拼貼式疊加，而是基于“漆性本體”的深刻理解，尋找與其他藝術(shù)形式之間的結(jié)構(gòu)性共鳴。漆作為具有時間性、沉積性、溫度感的物質(zhì)，它的語言天生適合與裝置、影像、詩意文本等非傳統(tǒng)媒介產(chǎn)生聯(lián)動，進而形成一種復(fù)合表達的語義場。
邏輯上的轉(zhuǎn)變意味著漆畫不再是自我封閉的技藝系統(tǒng)，而是一種開放性的語言體，它以自身獨特的存在方式，參與到當(dāng)代視覺文化建構(gòu)之中。漆不再只是“物”，而是一種通感的載體；漆畫不再只是“畫”，而更可能是東方思想的發(fā)生器。
（二）東方精神與當(dāng)代表達的語義交織
當(dāng)代漆畫的當(dāng)代性體現(xiàn)在媒介融合和精神表達上，實現(xiàn)文化轉(zhuǎn)譯與語義更新。東方藝術(shù)精神強調(diào)“氣韻”“意境”“無形”“不即不離”，其美學(xué)旨趣與西方邏輯思維中的清晰性、結(jié)構(gòu)性形成對照。在當(dāng)代漆畫創(chuàng)作中，將“虛實相生”“藏露互變”“天人感通”等東方語匯轉(zhuǎn)化為材料語境中的構(gòu)成邏輯，可在形式上完成對西方現(xiàn)代形式語言的重構(gòu)與回應(yīng)。漆畫不再限定于二維平面，而以墻體、空間、地景為媒介，構(gòu)建無聲的詩意場域。作品成為可居之境，而非可賞之物，使東方美學(xué)的“空靈”與“氣場”在當(dāng)代語境中得以重生。
姚凱《夏夢系列NO·5》
結(jié)語：在“漆性哲學(xué)”中重建視覺的精神維度
漆畫的當(dāng)代化是一種基于漆性哲學(xué)的深層藝術(shù)語言重建。從物質(zhì)出發(fā)，通向精神；從個體感知，走向文化自覺；從東方思想的本源性，邁向當(dāng)代世界的共通性，這正是漆畫當(dāng)代表達的核心路徑。漆畫在當(dāng)代語境中是具備哲學(xué)能量與文化生產(chǎn)力的視覺體系。通過重新激活漆的時間性、身體性、象征性，藝術(shù)家得以在材料與觀念之間建立新的張力場，使漆畫從一種再現(xiàn)藝術(shù)轉(zhuǎn)化為一種生成藝術(shù)。
在此過程中，東方哲學(xué)尤其是“無為”“中道”“氣韻”“通感”等觀念，是轉(zhuǎn)化為當(dāng)代漆畫的核心價值根基。它推動漆畫進入意、象和道的精神維度，在形而上的回響中獲得藝術(shù)的持續(xù)生命力。
未來的漆畫發(fā)展，不只應(yīng)在內(nèi)容、形式上的實踐，更應(yīng)是一種哲學(xué)、媒介和文化的多維協(xié)同創(chuàng)作，其最終目的，不止于創(chuàng)造某種風(fēng)格，而在于重新喚起我們與世界、與物、與自身之間那種久違的深層連接。
閩公網(wǎng)安備 350520302001781號
