
馮曉娜 中國美術(shù)學(xué)院副教授碩士生導(dǎo)師
引 言
《周易·系辭下》“窮則變,變則通,通則久”。人類社會(huì)物質(zhì)和文明的發(fā)展進(jìn)程,始終在“變”與“不變”的糾纏博弈中展開。從結(jié)繩記事到量子計(jì)算,從洞穴壁畫到虛擬現(xiàn)實(shí),技術(shù)的迭代與觀念的革新推動(dòng)著社會(huì)和技術(shù)形態(tài)的演變。但每一次顛覆性的變革突破背后,總有一些永恒的“因素”在維系著其精神內(nèi)涵的連續(xù)性。真正的發(fā)展進(jìn)步并非對傳統(tǒng)的全盤否定,而是在變革中完成了對本質(zhì)的回歸。這種“嬗變中的守恒”哲學(xué),既是文明演進(jìn)的基本規(guī)律,同樣也是藝術(shù)創(chuàng)作在時(shí)代浪潮中把控發(fā)展方向和持續(xù)創(chuàng)進(jìn)的智慧來源。
中國是漆的故鄉(xiāng),是世界漆工藝的發(fā)源地。中國傳統(tǒng)漆藝術(shù)作為中國文化的代表,伴隨著中華文明的不斷傳播,被世界各國廣泛認(rèn)可并推崇。中國現(xiàn)代漆畫承繼著漆工藝八千年的歷史積淀,在當(dāng)代藝術(shù)浪潮的激蕩中正經(jīng)歷前所未有的轉(zhuǎn)型。從傳統(tǒng)漆器裝飾中獨(dú)立為架上繪畫,漆畫發(fā)展歷程不過百年,這門既古老又新生的藝術(shù)形式既要回應(yīng)全球化的多元審美挑戰(zhàn),又需守護(hù)自身傳統(tǒng)文化的藝術(shù)基因。在觀念藝術(shù)消解媒介邊界、裝置藝術(shù)重構(gòu)空間敘事、AI藝術(shù)顛覆創(chuàng)作邏輯的今天,中國現(xiàn)代漆畫的發(fā)展呈現(xiàn)出復(fù)雜的文化圖景:既涌現(xiàn)出突破材料邊界的實(shí)驗(yàn)作品,也存在著文化身份模糊的創(chuàng)作困境;既展現(xiàn)出傳統(tǒng)技藝的現(xiàn)代生命力,又面臨著價(jià)值取向的深層困惑。這種嬗變與守恒的辯證關(guān)系,構(gòu)成了觀察中國漆畫當(dāng)代轉(zhuǎn)型的核心視角。
一.解構(gòu)與重構(gòu):嬗變促生的現(xiàn)代漆畫藝術(shù)
迄今八千年的傳承發(fā)展所演繹出的博大精深的中國漆藝術(shù),始終發(fā)揮和顯示著獨(dú)到的中國傳統(tǒng)文化精神和審美意識(shí),最終成為超越國家、民族、語言、文化,享譽(yù)世界的文化財(cái)富。中國現(xiàn)代漆畫作為中國傳統(tǒng)漆工藝與現(xiàn)代繪畫藝術(shù)理念結(jié)合的產(chǎn)物,經(jīng)歷了從工藝裝飾到獨(dú)立表現(xiàn)的藝術(shù)蛻變。在繼承傳統(tǒng)漆藝髹飾技藝的基礎(chǔ)上,藝術(shù)家們不斷吸收多元文化的養(yǎng)分,在表現(xiàn)技法和藝術(shù)觀念上持續(xù)創(chuàng)新,形成了獨(dú)具東方美學(xué)特質(zhì)的漆畫架上藝術(shù)形態(tài)。
1.藝術(shù)覺醒期(20世紀(jì)初—1949年)
中國漆畫作為藝術(shù)創(chuàng)作形式脫離于原有的漆器裝飾的母體始于20世紀(jì)初。在近代西方藝術(shù)思潮和社會(huì)變革的沖擊下,沈福文、李芝卿、雷圭元等近代藝術(shù)先驅(qū)者分別在日本和法國利用所學(xué)漆技藝,率先探索傳統(tǒng)漆工技藝的繪畫性表達(dá)。沈福文《金魚盤》(1942年),《觀音》(1947年)等作品,將研磨彩繪與藝術(shù)元素結(jié)合,開創(chuàng)了漆藝從實(shí)用器物轉(zhuǎn)向藝術(shù)表現(xiàn)的先河。這一時(shí)期,漆畫仍帶有明顯的工藝美術(shù)特征和裝飾功能,但已顯露出獨(dú)立的審美追求。
2.探索萌芽期(1949年—1979年)
新中國成立后,漆畫作為民族藝術(shù)形式得到國家重視。蔡克振創(chuàng)作《勞動(dòng)人民》(1963年)引入越南磨漆畫技法,推動(dòng)漆畫從平面裝飾轉(zhuǎn)向架上繪畫。喬十光深入福建學(xué)習(xí)漆工技藝,其漆畫作品《魚米鄉(xiāng)》(1962年),《蘇州風(fēng)景》(1963年)以銀箔罩漆研磨,蛋殼鑲嵌等技法表現(xiàn)江南水鄉(xiāng),王和舉的《鹽場》(1964年)用填彩表現(xiàn)勞動(dòng)場景,技法上融合傳統(tǒng)鑲嵌與寫實(shí)繪畫。這一時(shí)期漆畫創(chuàng)作多聚焦自然風(fēng)景、社會(huì)主義建設(shè)題材,工藝技法的綜合表現(xiàn)和大膽運(yùn)用,標(biāo)志著現(xiàn)代漆畫開始形成獨(dú)立的藝術(shù)語言和繪畫體系。
3. 創(chuàng)作發(fā)展期(1979年—1999年)
改革開放后,漆畫界掀起“去工藝化”運(yùn)動(dòng)。喬十光《潑水節(jié)》(1979年),《青藏高原》(1984年)將漆藝技法特征升華為藝術(shù)表達(dá),尤其是“鋁箔粉罩漆研磨技法”實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)代漆畫寫實(shí)性和藝術(shù)性的表現(xiàn),其本人也被譽(yù)為“中國現(xiàn)代漆畫奠基人”;程向君《雪山上的白房子》(1987年)作品不再是對自然景觀的簡單描摹,而是立體主義東方漆藝美學(xué)的物質(zhì)化呈現(xiàn);陳立德《皓月紅燭》(1988年)獲得中國美術(shù)史上第一枚全國美展漆畫金獎(jiǎng),探索出獨(dú)特的漆畫現(xiàn)代藝術(shù)語言,將漆畫帶入現(xiàn)代繪畫領(lǐng)域。這一時(shí)期的現(xiàn)代漆畫作品,充分發(fā)揮大漆藝術(shù)的本體語言特色,將深層的思想性理念與成熟的藝術(shù)表現(xiàn)手法融合為一體。同時(shí),中國現(xiàn)代漆畫的教學(xué)體系設(shè)立,現(xiàn)代漆畫的創(chuàng)作教學(xué)和藝術(shù)表達(dá)更加成熟,開始被社會(huì)和業(yè)界認(rèn)可。
4. 多元?jiǎng)?chuàng)進(jìn)期(21世紀(jì)至今)
21世紀(jì)全球化背景下,現(xiàn)代漆畫呈現(xiàn)跨媒介、跨文化特征?,F(xiàn)代漆畫的藝術(shù)表現(xiàn)更加的凸顯繪畫語言和情感表達(dá)。唐明修的《斷紋》(2000年)系列通過漆層斷裂探索時(shí)間與永恒的關(guān)系;陳金華《大年》(2002)強(qiáng)調(diào)繪畫性和時(shí)代感的同時(shí)注重漆的本體語言;程向君《夏河的回憶》(2004年),《格拉丹東序曲》(2006年),作品抽象的畫面構(gòu)圖與漆層的肌理,成為畫家藝術(shù)抽象表達(dá)的重要組成部分;獎(jiǎng)湯志義的《漁舟飄至》(2004年)以流動(dòng)漆色演繹詩意空間,獲全國美展金獎(jiǎng);沈克龍的《大器》系列(2010年)用漆層堆積解構(gòu)山水意象,暗合道家“大象無形”的文化思想。林濤《絢麗的日?!废盗衅岙嫞?015年),作品的素材源于百姓閱讀的紙媒中提取了片段,以華麗的螺鈿材料和復(fù)雜的漆畫方式制作出一幅幅漂亮的圖畫,藝術(shù)家以敏銳的洞察力捕捉到小事件的社會(huì)學(xué)意義。此階段漆畫創(chuàng)作者廣泛關(guān)注個(gè)體情感與藝術(shù)思考,漆畫的表現(xiàn)語言和題材越來越呈現(xiàn)出架上繪畫的多元化和生活化。同時(shí),現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作也不再局限于架上范疇,漆壁畫的公共藝術(shù)價(jià)值越來越呈現(xiàn)出漆畫藝術(shù)無與倫比的文化感染力和材質(zhì)魅力,成為現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作表現(xiàn)的新領(lǐng)域。
至此,中國現(xiàn)代漆畫藝術(shù)在不斷“改變”中逐漸確立,也在不斷的“自信”中尋求發(fā)展。
二.基因與根性:漆材料守恒維度的當(dāng)代詮釋
中國現(xiàn)代漆畫作為中國傳統(tǒng)漆藝與現(xiàn)代繪畫藝術(shù)理念結(jié)合的產(chǎn)物,經(jīng)歷了從工藝裝飾技藝到獨(dú)立藝術(shù)門類的蛻變,在繼承傳統(tǒng)髹漆技藝的基礎(chǔ)上,不斷吸收多元文化養(yǎng)分,形成了獨(dú)具東方美學(xué)特質(zhì)的藝術(shù)形態(tài)。其發(fā)展歷程既是一部材料語言的革新史,也是傳統(tǒng)文化精神在當(dāng)代語境中創(chuàng)造性的藝術(shù)史。
當(dāng)現(xiàn)代藝術(shù)不斷突破材料邊界的今天,漆畫藝術(shù)卻始終固守著大漆這一古老媒介,這種看似矛盾的守恒,恰恰構(gòu)成了東方藝術(shù)獨(dú)特的審美哲學(xué)。這里提到的漆特指天然漆,又名大漆、生漆、國漆、土漆,是我國著名的特產(chǎn)。中國是最早認(rèn)識(shí)漆樹并運(yùn)用漆液進(jìn)行髹涂器物的國家。浙江杭州跨湖橋文化遺址出土的一件新石器時(shí)期的漆弓,距今已有八千年歷史。中國古籍文獻(xiàn)中最早關(guān)于漆器的制作和使用,見著于《韓非子·十過篇》“堯禪天下,虞舜受之,作為食器,……禹作祭器,黑漆其外,而朱畫其內(nèi),……此彌侈矣,而國之不服者三十三?!碧烊黄峤Y(jié)膜后漆層堅(jiān)固耐磨、防腐、隔熱、殺菌、耐酸堿,天然漆是古代貴族禮器、祭器和生活器用的專用髹涂裝飾材料?,F(xiàn)代實(shí)驗(yàn)室的數(shù)據(jù)也印證了古人的智慧:天然漆膜抗拉強(qiáng)度達(dá)700kg/cm2,耐溫范圍-40℃至250℃,其耐磨性更是達(dá)到人工合成漆的4倍。東京藝術(shù)大學(xué)漆工實(shí)驗(yàn)室還發(fā)現(xiàn)漆膜中的漆酶能持續(xù)催化酚類物質(zhì)聚合,這種緩慢的“生長”過程使漆器歷經(jīng)千年仍保持活性。
漆材料除了自身的材料特征,古人還在漆液中添加各種礦物色,制成顏色豐富的色漆,適于器物的髹涂裝飾和彩繪;漆的黏結(jié)性還可以用來粘結(jié)金、銀、螺鈿、玉石、玳瑁、象牙、寶石等,于是有了奢華豐富的鑲嵌裝飾技法。同時(shí),漆液的半透明色澤,罩染在金、銀等材質(zhì)上有晶瑩內(nèi)斂的裝飾效果,十分符合中國傳統(tǒng)文化中“虛中”“謙慎”的精神內(nèi)涵。此外,漆還可涂附于各種胎體,或木、或竹、或布、或革、或陶瓷、或金屬……為此漆的應(yīng)用范圍很廣,漆藝的藝術(shù)概念很寬,漆飾的工藝魅力更是“千文萬華,紛然不可勝識(shí)矣!”([明]《髹飾錄》楊明序》)。它所兼具的實(shí)用、審美和工藝文化價(jià)值,使漆工藝成為中國傳統(tǒng)文化技藝中的精華,歷經(jīng)數(shù)千年傳承不息。
大漆材料如此迷人的背后也必然隱藏著其難馴甚至“反噬”的魔力。首先,大漆對人有強(qiáng)烈的皮膚致敏性,需要漆畫創(chuàng)作者依靠極強(qiáng)的意志力去克服并逐漸適應(yīng)。其次,大漆的干燥不同于化學(xué)漆的揮發(fā)干燥,它要適合的溫度和濕度才能蔭干,為此漆膜固化周期漫長需要實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)才能掌握。最后,漆畫因著漆膜耐磨的物理特征,要反復(fù)地髹涂后打磨顯現(xiàn),創(chuàng)作周期和工序比較繁復(fù),漆畫創(chuàng)作需要經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練還要有執(zhí)著堅(jiān)韌的耐心,可以說是在講求效率優(yōu)先的現(xiàn)代社會(huì)不可想象的“另類”,為此漆畫創(chuàng)作被稱為“戴著鐐銬跳舞”。
在數(shù)字藝術(shù)泛濫的今天,漆工藝的技藝和文化傳統(tǒng)固然是其傳承發(fā)展的根基,可是面對翻天覆地,日新月異的社會(huì)發(fā)展,八千年“傳統(tǒng)”延續(xù)出的工藝形式和審美,現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作中緩慢的手工過程構(gòu)成對工業(yè)文明的溫柔抵抗,與全新的社會(huì)需求、文化審美,生活節(jié)奏之間形成了無解的“代溝”。沉重的“傳統(tǒng)”是否成為了現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作發(fā)展的滯力,進(jìn)而成為了固步自封的桎梏。一時(shí)間,漆畫的創(chuàng)作形式變得混淆不清,各種削弱材料本體語言,提高效率的所謂“現(xiàn)代漆畫”良莠參差,影響和偏離了漆畫藝術(shù)發(fā)展的正確道路。歷史經(jīng)驗(yàn)表明,缺乏守恒維度的變革終將陷入價(jià)值虛無。大漆材料的天然屬性和特殊魅力是現(xiàn)代漆畫藝術(shù)創(chuàng)作獨(dú)有的材料語言,這也成為現(xiàn)代漆畫藝術(shù)創(chuàng)作中最為核心的藝術(shù)表現(xiàn)力和文化基因與根性。恪守大漆材料語言兼具多元藝術(shù)表現(xiàn)的這種“形變神守”的智慧,在現(xiàn)代漆畫藝術(shù)的創(chuàng)作發(fā)展中尤為突顯。這才是中國現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作發(fā)展的正途與希望所在。日本物派藝術(shù)家菅木志雄曾言:“材料不是表達(dá)的媒介,而是存在本身。”這句話道破了漆材料在中國現(xiàn)代漆畫藝術(shù)創(chuàng)作中守恒維度的現(xiàn)代詮釋的本質(zhì)意義。
三、融變與持守:變革與守恒的共生之道
現(xiàn)代漆畫的核心是繪畫藝術(shù),創(chuàng)作材料基于天然漆,創(chuàng)作技藝是漆工藝,創(chuàng)作目的是服務(wù)社會(huì)提升大眾審美。在這環(huán)環(huán)緊扣的漆畫創(chuàng)作構(gòu)建體系中,變革創(chuàng)新是時(shí)代的要求,守恒篤守是文化的延續(xù)。在全球化語境中構(gòu)建文化主體性,需要確立獨(dú)特的價(jià)值坐標(biāo)。中國現(xiàn)代漆畫所代表的漆文化正是最具代表的中國藝術(shù)形式之一。天然漆的環(huán)保特性遵循了中國傳統(tǒng)“天人合一”的生態(tài)觀,漆畫手作匠心的智慧中彰顯著的"材美工巧"造物觀。天然漆的材料語言、傳統(tǒng)造物的精神內(nèi)核、致用利人的價(jià)值取向,構(gòu)成了現(xiàn)代漆畫藝術(shù)品格的三重守恒維度?,F(xiàn)代漆畫創(chuàng)作值得大力推動(dòng)和彰顯,更是基于這種創(chuàng)作發(fā)展的實(shí)踐證明,日本漆藝家田口善國曾感慨:“中國漆畫最令人震撼的是能在當(dāng)代形式中觸摸到文明的源代碼”,這正是文化主體性的最佳注解。現(xiàn)代漆畫文化身份的堅(jiān)守不是自我封閉,而是以獨(dú)特語言參與文明的對話。
同樣,構(gòu)建可持續(xù)發(fā)展的現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作生態(tài)系統(tǒng),需要重構(gòu)"守藝人"的培養(yǎng)機(jī)制。各地藝術(shù)院校院推行的專業(yè)學(xué)科建設(shè)以及國家對"非遺文化"的推動(dòng),將傳統(tǒng)髹漆訓(xùn)練與現(xiàn)代繪畫表現(xiàn)并置,努力培養(yǎng)出能自由穿梭于兩個(gè)知識(shí)體系的復(fù)合型創(chuàng)作人才。這種教育創(chuàng)新延續(xù)了傳統(tǒng)匠人"十年磨一劍"的修行精神,又賦予其現(xiàn)代知識(shí)生產(chǎn)的組織形式。各地方漆藝產(chǎn)業(yè)集群的"前店后坊"模式升級版,將創(chuàng)作工坊、數(shù)字展廳、材料實(shí)驗(yàn)室立體整合,為傳統(tǒng)工藝的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化也提供了可復(fù)制的生態(tài)鏈接和廣闊的藝術(shù)市場。中國現(xiàn)代漆畫正是在藝術(shù)變革與技藝守恒交融共生的“活化”體現(xiàn)。
21世紀(jì)的變革浪潮呈現(xiàn)出前所未有的加速度。人工智能重構(gòu)生產(chǎn)力格局,元宇宙重塑社交關(guān)系,基因編輯挑戰(zhàn)生命倫理……技術(shù)的狂飆突進(jìn)帶來了選擇的迷茫,這種困境折射出變革的雙重面相——它既是突破桎梏的利劍,也可能成為斬?cái)辔幕}的快刀。中國現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作發(fā)展的當(dāng)代轉(zhuǎn)型,本質(zhì)上是一場文化基因的現(xiàn)代創(chuàng)新實(shí)踐。在藝術(shù)觀念的解構(gòu)壓力下,那些看似"保守"的工藝堅(jiān)守,恰恰構(gòu)成了創(chuàng)新的深層動(dòng)力;在技術(shù)革命的沖擊中,那些被重新詮釋的傳統(tǒng)智慧,反而展現(xiàn)出引領(lǐng)變革的前瞻性。這種嬗變與守恒的辯證運(yùn)動(dòng),揭示出傳統(tǒng)文化現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的基本規(guī)律:真正的創(chuàng)新從不是無根之木,最深層的變革往往源自對文化本質(zhì)的忠誠。當(dāng)漆畫家在數(shù)字虛擬空間中描繪傳統(tǒng)紋樣時(shí),當(dāng)漆實(shí)驗(yàn)裝置中流淌著千年漆液的記憶時(shí),我們看到的不僅是藝術(shù)形式的演進(jìn),更是中華文明在當(dāng)代語境中生生不息的密碼。這種文化自覺的創(chuàng)作實(shí)踐,或許正是中國藝術(shù)回答"全球化時(shí)代何以自處"這個(gè)世紀(jì)之問的最佳方案。
結(jié) 語
回溯中國當(dāng)代漆畫藝術(shù)發(fā)展的歷程,從20世紀(jì)初期漆畫脫離傳統(tǒng)漆器裝飾的母體,到改革開放后現(xiàn)代藝術(shù)思潮的激蕩,直至新世紀(jì)全球化語境下的多元探索,中國漆畫在材料語言、表現(xiàn)形式、審美觀念等方面經(jīng)歷了三次重大嬗變。材料和技藝在這不斷斑斕多變的藝術(shù)創(chuàng)進(jìn)中,成就了現(xiàn)代漆畫全新的表現(xiàn)力和藝術(shù)語言。但這種藝術(shù)形態(tài)的演變軌跡,又始終保持著恒定的材料和文化的基因,從而深刻印證了藝術(shù)發(fā)展中的辯證法則:任何藝術(shù)門類的生命力,既在于與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)新勇氣,更在于對文化根脈的自覺守護(hù)。在中國當(dāng)代漆畫創(chuàng)作發(fā)展中,解構(gòu)與重構(gòu)不斷的交織,嬗變的沖擊與守恒的默契,最終實(shí)現(xiàn)了漆畫這一畫種如涅槃重生般的發(fā)展前景。
未來已來,唯變不變。但萬變之中,那些對真善美的追求、對生命價(jià)值的敬畏、對文化根脈的認(rèn)同,將永遠(yuǎn)是照亮人類前行道路的恒星。這是“嬗變中的守恒”給予這個(gè)不確定的時(shí)代最珍貴的啟示。
注:文章收錄于《漆園雅集——當(dāng)代漆畫藝術(shù)家群展作品集》